Die Antoni-Tàpies-Stiftung: ein Muss in Barcelona

Die Antoni Tàpies Stiftung und ein Gebäude des Modernismus mit der größten Sammlung dieses Stils in der Stadt.

Als echtes kleines Museum umfasst es zahlreiche zeitlose Werke.

In diesem Artikel nehme ich Sie mit auf eine Entdeckungsreise durch diesen Ort.

Die Antoni-Tàpies-Stiftung: Inhaltsverzeichnis des Artikels

Die Antoni Tàpies Stiftung in Stichworten

Die Antoni-Tàpies-Stiftung ist sowohl ein bahnbrechendes modernistisches Gebäude (fertiggestellt in den frühen 1880er Jahren) als auch die Hauptsammlung des katalanischen Künstlers des XXᵉ Jahrhunderts Antoni Tàpies. Tàpies verstarb im Februar 2012 im Alter von 88 Jahren.

Er war für seine esoterischen Werke bekannt, hinterließ jedoch eine mächtige Palette an Gemälden und eine Stiftung zur Förderung zeitgenössischer Künstler.

Ein von Montaner errichtetes Gebäude

Das von Domènech i Montaner für den Verlag Editorial Montaner i Simón entworfene Gebäude verbindet ein mit Ziegeln verkleidetes Eisenskelett mit einer islamisch inspirierten Dekoration. Tàpies krönte es mit den Windungen seines eigenen Geistes, einem Werk mit dem Titel Núvol i Cadira (Wolke und Stuhl), der wie ein Sturm über dem Gebäude herumwirbelt.

Obwohl es schwierig ist, die Kunst von Antoni Tàpies zu verstehen, hat er in seiner Arbeit eine Reihe von Themen erforscht, wie :

• Linke Politik und Humanitarismus
• die Praktiken der Zen-Meditation und ihre Beziehung zwischen Natur und Einsicht
• die Inkarnation aus der Sicht des christlichen Glaubens
• und Kunst als Alchemie oder Magie.

All diese Themen finden sich heute in der besonderen Dekoration des Gebäudes.

Antoni Tàpies-Stiftung: eine Sammlung unschätzbarer Werke

Der Künstler rief 1984 die Fundació ins Leben, um zeitgenössische Kunst zu fördern, und spendete einen großen Teil seiner eigenen Arbeiten. Die Sammlung deckt das gesamte Schaffen von Tàpies ab und umfasst mehr als 2000 Werke. Sie finden dort auch Beiträge von anderen zeitgenössischen Künstlern.

In den beiden Hauptausstellungsräumen können Sie eine ständig wechselnde Auswahl von etwa 20 Werken von Tàpies sehen, von Selbstporträts aus den frühen 1940er Jahren bis hin zu großen Objekten wie Jersei negre. In den Untergeschossen finden wechselnde Ausstellungen statt.

Antoni Tàpies a explosé sur la scène artistique dans les années 1950 lorsqu’il a commenc

é à incorporer de vieux papiers, de la boue et des chiffons dans ses peintures, pour finalement passer au point où ses œuvres comprenaient des meubles entiers, de l’eau et des poutres.

Heute sind seine bekritzelten und mit Farbe beschmierten Stücke allseits begehrt, von Weinflaschenetiketten bis hin zu Theaterplakaten.

Ein Künstler, der ein starkes Erbe hinterlässt

Der Künstler, der im Februar 2012 verstarb. Vor seiner Abreise nutzt er das ehemalige Verlagshaus Montaner i Simon, um die Antoni Tàpies-Stiftung zu gründen, und widmete sie dem Studium und der Beurteilung derzeitgenössische Kunst.

Das Gebäude bleibt eines der ersten Beispiele der Moderne, das Sichtziegel und Eisen kombiniert, und ist heute ein Kulturzentrum und Museum, das dem Werk und dem Leben des Mannes selbst gewidmet ist.

Wie komme ich zur Antoni-Tàpies-Stiftung?

Um dorthin zu gelangen, nehmen Sie am einfachsten :

• die U-Bahn ist aussteigen in die Station Paseo de Gràcia auf den Linien L2, L3, L4

Wie viel kostet der Eintritt für die Tour?

Um den Ort zu besuchen, rechnen Sie :

• 8 € pro Erwachsener
• 6,40 € für unter 18-Jährige

Wie sind die Öffnungszeiten der Antoni Tàpies Stiftung?

Der Ort ist montags geschlossen. Das Museum öffnet jedoch :

• Dienstag bis Donnerstag von 10 Uhr bis 19 Uhr
• am Freitag von 10 Uhr bis 21 Uhr
• am Samstag von 10 Uhr bis 19 Uhr
• am Sonntag von 10 Uhr bis 15 Uhr

Wenn Sie zeitgenössische Kunst mögen, kann ich Ihnen nur empfehlen, die Antoni-Tàpies-Stiftung zu besuchen. Dort können Sie zahlreiche Werke des Künstlers sehen und sich die Ausstellungen anschauen, die ebenfalls in diesem Gebäude stattfinden. Was platzieren Sie Ihren Besuch in Barcelona im Zeichen der zeitgenössischen Kunst.